CANTANTE LĺRICA VENEZOLANA PENSIONADA POR EL GENERAL GÓMEZ 1934

GRACIELA RAMÍREZ HA TRIUNFADO  EN TURĺN

Nuestra gentil y distinguida compatriota la señorita Graciela Ramírez, quien perfecciona sus estudios de canto pensionada en Italia por el Gobierno Nacional, presidido por el Benemérito General Juan Vicente Gómez, ha debutado recientemente, con resonante éxito, interpretando el difícil papel de Rosina de "El Barbero de Sevilla" en el Teatro Víttorio Emmanuelle, uno de los más importantes de la gran ciudad de Turín, capital del Piamonte que albergó en su ámbito la voz melodiosa y pura de nuestra encantadora cantante lírica. Mucho nos complace este primer triunfo de la señorita Ramírez en tan alto centro musical, y al enviarle nuestras felicitaciones, las hacemos extensivas a su padre, nuestro amigo el señor Antonio Ramírez, radicado actualmente en El Callao.

(Publicado en la Revista "Élite", el 26 de mayo de 1934).

 

FAMOSA COMPAÑÍA RICCIOLI-PRIMAVERA EN VENEZUELA 1924

A la izquierda: Guido Riccioli, Director Propietario y Actor Cómico de la Compañía de Ópera Cómica y Opereta Riccioli-Primavera, que hará la temporada de las fiestas del Centenario de la Batalla de Ayacucho, en el Teatro Municipal de Caracas, Venezuela. A la derecha: Nanda Primavera, célebre actriz y cantante, quien le acompaña en sus presentaciones.

Durante las décadas de 1920 y 1930, la "Compañía Riccioli-Primavera", organizó un gran número de espectáculos de variedades y operetas, realizando giras por toda Italia y América, destacando Venezuela en 1924, bajo los auspicios del Benemérito General Juan Vicente Gómez, Presidente de la República. La Compañía Riccioli-Primavera era en ese momento la más famosa de Italia en el género de la opereta. 

LA COMPAÑÍA RICCIOLI EN VENEZUELA

Anuncio de la presentación en el Teatro Municipal de Caracas, Venezuela, de la famosa Compañía de Óperas Cómicas y Operetas Riccioli-Primavera, que hará la temporada de las fiestas del Centenario de la Batalla de Ayacucho, bajo los auspicios del Benemérito General Juan Vicente Gómez, Presidente Constitucional de la República. Publicado en agosto de 1924.

Teatro Municipal de Caracas, Venezuela.

El caballero Guido Riccioli es bastante conocido en el mundo artístico por su gran preparación para conducir empresas de esta naturaleza, y la que lleva su nombre, trabajando actualmente en los principales teatros de Italia, goza de fama por el renombre de las partes que la componen y por el lujo incomparable con que monta las obras.

(Publicado en la Revista "Billiken", el 16 de agosto de 1924). 

BIOGRAFÍA DEL GRAN ACTOR ITALIANO GUIDO RICCIOLI 

Guido Riccioli, famoso actor cómico italiano.

Guido Riccioli, nació en Florencia, el 5 de octubre de 1883. Fue un gran actor italiano. Se mudó a Bolonia con su familia, asistió a la Facultad de Derecho y al mismo tiempo actuó en una Compañía de teatro amateur, donde pronto decidió seguir una carrera en el mundo del espectáculo.

Se convirtió, principalmente, en un actor cómico muy apreciado por las compañías de revista y opereta. En 1912, trabaja con Maldacea, al año siguiente junto con Luciano Molinari, formó un dúo cómico con el que tuvo un excelente éxito entre el público, apreciado sobre todo por su habilidad como imitador. Mimí Aylmer fue una de sus compañeras de trabajo.

En 1919, con su propia Compañía, pudo contratar a la joven Nanda Primavera, con quien compartió la mayor parte de su vida y obra. Se casaron en 1939.

Durante las décadas de 1920 y 1930, la "Compagnia Riccioli-Primavera", organizó un gran número de espectáculos de variedades y operetas, con los que realizó giras por toda Italia y América.

El debut cinematográfico de Riccioli se produjo en 1932, bajo la dirección de Gustavo Serena, en poco más de veinte años realizó 15 películas, la última dirigida por Alessandro Blasetti.

Murió en Roma, Italia, el 28 de marzo de 1958. 

FILMOGRAFĺA:

"Zaganella y el caballero", dirigida por Gustavo Serena y Giorgio Mannini (1932).

"Ginevra degli Almieri", dirigida por Guido Brignone (1935).

"Solo para hombre", dirigida por Guido Brignone (1938).

"La ciudad entera canta", dirigida por Riccardo Freda (1945).

"Bellezas en Capri", dirigida por Adelchi Bianchi (1951).

"Venía de... Don Calogero", dirigida por Vittorio Vassarotti (1951).

"La sentencia injusta", dirigida por Giuseppe Masini (1952).

"Yo, Hamlet", dirigida por Giorgio Simonelli (1952).

"Melodías inmortales", dirigida por Giacomo Gentilomo (1952).

"¡Viva la revista!", dirigida por Enzo Trapani (1953).

"El país de las campanas", dirigida por Jean Boyer (1954).

"Gran Variedad", dirigida por Domenico Paolella (1954).

"Peregrinos del amor", actuando con la famosa actriz de Hollywood Sophia Loren, dirigida por Andrea Forzano (1954).

"El cantante misterioso", dirigida por Marino Girolami (1955).

"La mujer más bella del mundo", dirigida por Robert Z. Leonard (1955).

"La suerte de ser mujer", actuando con Sophia Loren, Charles Boyer y Marcello Mastroianni, dirigida por Alessandro Blasetti (1955). 

BIOGRAFĺA DE LA GRAN ACTRIZ Y CANTANTE NANDA PRIMAVERA

La magnífica actriz y cantante italiana Nanda Primavera.

Nanda Primavera, nacida como Fernanda Fedele Primavera, vino al mundo en L'Aquila, el 23 de agosto de 1898. Fue una gran actriz y cantante italiana.

Dotada de una buena voz de soprano, Nanda Primavera debutó en el Teatro Quirino de Roma a los dieciséis años, en compañía de Carlo Lombardo, como protagonista de la opereta "La Duchessa del Bal Tabarin". En 1919, se incorporó a la empresa fundada por Guido Riccioli con quien se casó veinte años después. La Compañía Riccioli-Primavera era en ese momento la más famosa de Italia en el género de la opereta.

En los años treinta la compañía se entregó a la revista montando "Grand Bazaar" y "¡Tengo la impresión de que exageras!" , con una coreografía de ejercicios militar-musicales de hermosas muchachas, que son la envidia de los legionarios de Badoglio que entraron victoriosos en Addis Abeba. En la temporada 1938-1939, le tocó el turno en "Pero en el campo es otra... rosa", con un reparto en el que también estaba un joven Alberto Sordi.

El actor Guido Riccioli le preguntó a Sordi: "¿Qué puedes hacer?" y él prontamente le dijo: "Comendador, puedo ser bailarín, imitaciones, puedo cantar. Puedo hacer todo". Entonces, ante la perplejidad de Riccioli, su esposa Nanda Primavera intervino con una pregunta perentoria y definitiva: "¿Tienes una chaqueta blanca?" "Sí, claro que la tengo", mintió Sordi, quien inmediatamente corrió a comprarla a plazos. Todas las reservas se desvanecieron y Sordi fue inmediatamente contratado como genérico con un salario que debía rondar las treinta liras.

A finales de la década la compañía se hizo "permanente" en el Teatro Modernissimo de Florencia. En 1940, Nanda Primavera pasó al cine, con un papel en "El señor de la taberna" de Amleto Palermi. Retomó su actividad cinematográfica con mayor continuidad en los años de la posguerra, a menudo junto al cariñoso Alberto Sordi, en películas como "El viudo" (1959) de Dino Risi (en el papel de Mamma Italia), "El médico del seguro médico" (1968) de Luigi Zampa y "El Dr. Guido Tersilli médico jefe de la clínica Villa Celeste" (1969) de Luciano Salce (en el papel de la madre del doctor Tersilli).

Retirada del ejercicio profesional a fines de la década de los ochenta, Nanda Primavera, falleció el 29 de agosto de 1995.

FILMOGRAFĺA: 

"Ginevra degli Almieri", dirigida por Guido Brignone (1935).

"El señor de la taberna", dirigida por Amleto Palermi (1940).

"La ciudad entera canta", dirigida por Riccardo Freda (1944).

"Bellezas en Capri", dirigida por Adelchi Bianchi (1951).

"La sentencia injusta" , dirigida por Giuseppe Masini (1952).

"La provinciale", dirigida por Mario Soldati (1953).

"Graziella", dirigida por Giorgio Bianchi (1954).

"¡Buenas noches... abogado!", dirigida por Giorgio Bianchi (1955).

"No hay amor más grande", dirigida por Giorgio Bianchi (1955).

"Adiós desesperado" , dirigida por Lionello De Felice (1955).

"La mujer más bella del mundo", dirigida por Robert Z. Leonard (1955).

"Little Mail", dirigida por Steno (1955).

"Suor Letizia - El amor más grande", dirigida por Mario Camerini (1956).

"Siete canciones para siete hermanas", dirigida por Marino Girolami (1957).

"Totó y Marcellino", dirigida por Antonio Musu (1958).

"Sargento de inspección", dirigida por Roberto Savarese (1959).

"La letra de cambio", dirigida por Camillo Mastrocinque (1959).

"El viudo", dirigida por Dino Risi (1959).

"Gastón", dirigida por Mario Bonnard (1960).

"Los placeres del soltero", dirigida por Giulio Petroni (1960).

"A la caza de su marido", dirigida por Marino Girolami (1960).

"Qué alegría vivir", dirigida por René Clément (1961).

"Twist, lolite y vitelloni", dirigida por Marino Girolami (1962).

"Napoleón en Florencia", dirigida por Piero Pierotti (1962).

"Los complejos", dirigida por Franco Rossi (1965).

"Una red llena de arena", dirigida por Elio Ruffo (1967).

"El médico del seguro médico", dirigida por Luigi Zampa (1968).

"Gitana", dirigida por Mariano Laurenti (1969).

"El profesor. Dr. Guido Tersilli médico jefe de la clínica Villa Celeste afiliada a las mutuas", dirigida por Luciano Salce (1969).

"Meo Patacca", dirigida por Marcello Ciorciolini (1972).

"Yo tengo la esclava y tú no", dirigida por Giorgio Capitani (1973).

"El sirviente", dirigida por Luigi Filippo D'Amico (1974).

"Strawberry Blonde", dirigida por Mino Bellei (1980).

"Perdón si es poco", dirigida por Marco Vicario (1982).

"Esto y aquello", dirigida por Sergio Corbucci (1983).

"Ojalá estemos arruinados", dirigida por Sergio Martino (1984).

"Las pifias de Ciornie", dirigida por Nikita Michalkov (1987).

"Y no se quieren ir", dirigida por Giorgio Capitani (1989).

Programas de variedades de la Radio RAI:

"Sonrisas Musicales", variedad con la participación de Nanda Primavera y Guido Riccioli , transmitida el 16 de enero de 1948.

TITTA RUFFO FAMOSO BARÍTONO CANTÓ EN VENEZUELA

Titta Ruffo considerado el más grande barítono del mundo, se presentó en el Teatro Municipal de Caracas, Venezuela, bajo los auspicios del Benemérito General Juan Vicente Gómez, Presidente Constitucional de la República, el 8 de marzo de 1924.

Bajo los auspicios del Benemérito General Juan Vicente Gómez, Presidente Constitucional de la República de Venezuela, y subvencionada por el Gobierno Nacional, la reconocida Compañía de Ópera Bracale, logró reunir el elenco más talentoso y costoso en la historia del Teatro Municipal de Caracas, Venezuela. Existió una gran expectación del público, porque vino contratado integrando el grupo de artistas, uno de los más grandes barítonos de la ópera mundial, el famoso cantante lírico italiano Titta Ruffo. También le acompañaron el magnífico tenor español Antonio Cortis, el bajo Antonio Nicolich y las sopranos italianas Lina Cavalieri y Francisca Solari.

Teatro Municipal de Caracas, Venezuela.

A la izquierda: El magnífico tenor español Antonio Cortis. A la derecha: El extraordinario bajo Antonio Nicolich.

La Compañía del maestro Adolfo Bracale, presentó su primera función, el 8 de marzo de 1924, con "Hamlet", del compositor francés Ambroise Thomas, actuando el grandioso barítono Titta Ruffo. El domingo, 9 de marzo de 1924, fue puesta en escena la ópera "Andrés Chénier", con la actuación del tenor Antonio Cortis, quien la noche del 11 de marzo de 1924, cantó interpretando a Cavaradossi en la ópera "Tosca", acompañado por Titta Ruffo, en el personaje de Scarpia, uno de los soportes de la ópera "Tosca" de Puccini. El barítono que cante Scarpia, no sólo ha de poseer una buena voz, ha de tener una presencia escénica impactante. El prestigioso y notable barítono Titta Ruffo, cantó después "Los Payasos" y "Rigoletto".

Las famosas sopranos italianas Lina Cavalieri y Francisca Solari.

Fue una gran temporada lírica la ofrecida por la Compañía Bracale que, posteriormente, continuó presentando espectáculos de ópera con buenos elencos durante el Gobierno del General Gómez, gran aficionado, entusiasta y benefactor de la cultura y las artes en Venezuela.

BIOGRAFÍA DE TITTA RUFFO

Integrantes de la Gran Compañía de Ópera San Carlos en 1923: 1. Margarita D´ Alvarez, Contralto; 2. Fortunato Gallo, Empresario; 3. Tamaki Miura, Soprano Lírico; 4. Giovanni Martinelli, Tenor Lírico-Dramático; 5. Tito Schipa, Tenor Lírico; 6. Anna Fitziú, Soprano Lírico-Dramático; 7. Tita Ruffo, Barítono absoluto; Lucrecia Bori, Soprano Lírico. 

Titta Ruffo, cuyo nombre real era Ruffo Cafiero Titta, nació en Pisa, Italia, 9 de junio de 1877 y falleció en Florencia, Italia, el 5 de julio de 1953. Cantante de ópera italiano; fue uno de los mejores y más grandes barítonos operísticos de su era; con inaudita potencia en el registro agudo y un esmalte broncíneo característico.

Su vocación por el canto despertó a los 15 años de edad. Por diversas razones no pudo iniciar sus estudios hasta cumplidos los 20 años. Por consiguiente fue autodidacta y con escasos estudios musicales.

Algunos consideran al trío integrado por el tenor Enrico Caruso, el bajo Feodor Chaliapin y el barítono Titta Ruffo, una trilogía irrepetible de la edad de oro del bel canto.

Titta Ruffo, estudió en la Accademia Nazionale di Santa Cecilia y debutó en Roma como el Heraldo en Lohengrin en 1898. En 1899, realizó una maravillosa interpretación cantando la ópera Zazá, de Ruggero Leoncavallo, dirigida por Leopoldo Mugnone, en el Teatro Ópera de Buenos Aires, también tuvo memorables actuaciones en el Teatro Rivera Indarte de la ciudad argentina de Córdoba. En 1903 en el Covent Garden de Londres cantó "El Barbero de Sevilla" y en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona, España.

En 1904, cantó en el Teatro Regio de Parma, en Génova y en La Scala de Milán el Rigoletto de Giuseppe Verdi y Germania de Alberto Franchetti, aunque su consagración llegó en el Teatro São Carlos de Lisboa con Hamlet, de Ambroise Thomas.

Consiguió su primer contrato en el Teatro del Conservatorio de San Petersburgo en 1905. Cuando a comienzos de 1905, debutó en el San Carlos de Lisboa con Hamlet, el éxito fue tal que el cantante pasó rápidamente a un mundo de leyenda, alimentada continuamente por sus triunfos a un lado y otro del Atlántico, con algunas actuaciones esporádicas en Italia, especialmente en Roma y Florencia, que no se interrumpieron hasta su retirada de los escenarios en el Teatro Colón de Buenos Aires en 1931.

En el Teatro Colón de Buenos Aires cantó prácticamente en todas las temporadas desde 1908 hasta 1931, retirándose de este escenario con su afamado Hamlet. Además cantó en Viena, Berlín, París, Barcelona, Madrid (1908-1913), Budapest, México, Caracas, La Habana y en el Metropolitan Ópera de Nueva York (1922-1929), entre otras casas líricas.

Su repertorio estaba compuesto por más de 30 papeles. Titta Ruffo, protagonizó una extraordinaria carrera, hasta el punto de ser considerado como una voz "histórica", casi como la voz de barítono por antonomasia. Su voz de brillo y colorido inconfundible en toda su gama, difundía sonidos compactos y empastados que con la ayuda de fulgurantes vibraciones y perfectos claroscuros, conferían a su canto sus más genuinos atributos.

Sus más grandes creaciones fueron, aparte de Hamlet, Rigoletto, Amonasro, Escamillo, Don Giovanni, Scarpia, Germont, Fígaro, Tonio, Nabucco, Falstaff, el Conde de Luna y Guillermo Tell.

Única era también la extensión de su voz, que abarcaba diecisiete notas, incluido el Do tenor, lo que le permitía, a pesar de la especial amplitud de la gama central, dominar los extremos del pentagrama con la facilidad y claridad de sus legendarios agudos.

Si excepcional fue su voz, no menos prodigiosa resultaba su organización vocal, basada en una emisión que dependía de la especial conformación de la nariz y que le confería un volumen trascendental a ciertas vibraciones.

Si además, también se tiene en cuenta su talla como intérprete, ya que era un actor de gran relieve, con una dicción muy eficaz e incisiva, se comprende fácilmente el que se le haya atribuido el calificativo de "fenómeno", inimitable por los rasgos peculiares de una personalidad humana, antes aún que artística, absolutamente excepcional, tal como se colige de su autobiografía La mía parábola.

A partir de 1937, se estableció en Florencia (Italia), donde se dedicó a la enseñanza hasta su muerte, ocurrida el 5 de julio de 1953, en esa ciudad. La causa de su fallecimiento fue un Infarto agudo de miocardio, siendo sepultado en el Cementerio Monumental de Milán (Italia).